從Stefan Sagmeister對幸福的追求到對真正的Ettore Sottsass的重新發現
MDFF（米蘭設計電影節）今年已進入第五屆，為米蘭市帶來了另一個與設計世界及其與電影藝術關係相關的重要活動。 乍一看似乎不是最直接的關係，但實際上隱藏著許多共同點：想想大多數設計師都宣稱，如果他們必須做另一份工作，那就是導演的工作。 有些人已經成為真正的導演，例如奧地利平面設計師 Stefan Sagmeister，他的電影（The happy film）為電影節揭幕，因為正如 Sagmeister 自己所說，“製作一部關於幸福的電影就像製作一部關於生活的電影”，而設計電影節完全致力於生活， 既是偉大的設計大師，也是他們創造的產品。
使這兩種藝術（電影和設計）以緊密聯繫的方式相互作用的聯繫都與觀察世界有關：知道如何從某個角度觀察事物，找到和想像物體上的正確鏡頭，預測給定環境中的視覺感覺，這些都是這些作品緊密結合的品質。 正如2017年版的客座策展人派翠夏·烏奇奧拉（Patricia Urquiola）和她的同事兼搭檔阿爾貝托·宗通（Alberto Zontone）一樣（她對電影有著極大的熱情，經常在晚上10：30將他們帶到放映室，以“緩解一天的壓力”），就像在電影世界中一樣，“即使在設計的世界里，在某種程度上，你總是與物體有關，並通過它們保持沉默。他們。 在本屆展會上，Urquiola 和 Zontone 保證了對最有趣的設計電影的徹底搜索，這些電影通常從未在義大利放映過;客座策展人說：「電影的選擇落在了以各種方式與我們相關的電影上：既有與我們非常接近的角色，也有主題，尤其是我們生活的旅程」。。
通常，正是通過設計師製作的電影（也許是業餘的），才有可能獲得清晰的閱讀索引，從而為他們的整個作品提供新的視角。 例如， 佛朗哥·阿爾比尼（Franco Albini）就是這種情況，他對拍攝的熱情在紀錄片《佛朗哥·阿爾比尼：un sguardo leggero》中得到了精彩的表達。 這部紀錄片展示了阿爾比尼在旅行中拍攝的原始鏡頭：橋樑、建築物、廢墟……擊中他的一切都存儲在膠片中。 即使沒有任何特別的電影攝影知識，他的拍攝也是在沒有遵循任何計劃、沒有初步計劃的情況下完成的（即使在最業餘的拍攝中也總是這樣做，電影的策展人開玩笑地指出）。 這種類型的電影是一個獨特的證據，它為我們提供了設計師自己的觀看方式：這是他精神自由的證明，使他從無圖案的物體觀看到傑作的創作。
因此，從阿爾比尼喜歡從許多不同的角度觀察金門大橋的拍攝開始， Veliero 書櫃的專案就誕生了，最近由 Cassina 於 2011 年根據他的原始圖紙模型重新提出。 Veliero 書櫃在同類作品中獨樹一幟，將空與滿、空氣與光線並置：對金門的觀察帶回設計師的腦海。
有趣的是認識阿爾比尼的電影攝影大師奧利維羅·托斯卡尼（Oliviero Toscani）的觀點，他說阿爾比尼“拍攝並拍攝了他已經知道的東西”，實際上不清楚他拍攝的鏡頭是在他的繪畫之前還是之後拍攝的，也就是說：要麼他收回了他已經畫過的形狀並讓他想起了自己的作品， 或者他從自己的鏡頭中汲取靈感，正如奧利維蒂所說，「偉大的藝術家偷竊，其他人複製」。。
對阿爾比尼來說，繪畫就是一切，“你通過繪畫來發現事物，”他說。 他經常設計整塊標誌性和傳統形狀的建築，從希臘神廟的建築完美到傳統的 berger 扶手椅， Arflex 的現代 Fiorenza 扶手椅就是從這些線條中誕生的。
另一位熱愛繪畫，尤其是色彩的愛好者是 埃托雷·索特薩斯（Ettore Sottsass），他的紀錄片《索特薩斯火車》（The Sottsass Train）旨在展示這位偉大的設計大師複雜的創意世界。 標題的名字來源於設計師本人的一句話，在談到自己時，他說“我的生活是一列沒有車站的火車”，這個形象很好地傳達了對現代性影響最大的設計師之一的創造性活力和孜孜不倦的工作慾望。 他整個作品中最具創新性的元素之一是顏色的使用（想想他從頭開始創建了一個目錄，其中包含未發表的新類別的顏色）：新顏色和材料的世界，新的美學和新的道德規範是Sottsass給設計世界的遺產。
正如他自己所說，他對色彩的熱情來自他出生和長大的山地世界，一個由非常強烈的感官元素組成的世界：鮮豔的色彩、強烈的氣味、多樣化的觸覺體驗。 所有這些都是Sottsass試圖在他的物品中重現的元素，並使他的作品在設計界獨一無二。
他的色彩革命是 孟菲斯集團 （由索特薩斯於1980年12月11日在米蘭創立）的基礎，該集團由大約20名設計師組成，他們自由地從裝飾藝術，包豪斯和波普藝術中汲取靈感。 與孟菲斯專案相關的時期是索特薩斯最具創造力的時期之一，以至於這一時期創作的眾多物品都出現在世界各地的設計博物館中，並將永遠成為設計師整個作品的象徵;著名的卡薩布蘭卡傢俱就是一個例子，它保存在布魯克林博物館。
但是，如前所述，他不僅改變了現代設計的美學，而且他第一次在他的作品中引入了道德元素：Sottsass想要瞭解他為之設計的每個人。 聚餐、會議、郊遊……必須知道客戶的需求和個性是什麼;他說：「建築必須是為了居住，保護人們免受未知的存在。我總是試圖瞭解我設計的人，弄清楚在他們周圍縫什麼衣服。
這是埃托雷·索特薩斯，一個勤奮的人，一個關注社會需求的人，一個無國界的創新者，如果你認為他在最後一次採訪中，現在年事已高，正處於國際職業生涯的盡頭，他也是一個非常謙虛的人，他說：“他們告訴我，當我出生時，我父親把鉛筆放在我手裡，因為他希望我成為一名建築師。也許他幾乎成功了。
